- Rédigé par la classe 4C6 - Publié le 15 décembre 2022
L'effet de la digitalisation sur notre créativité
Dans le cadre de notre sujet annuel étant la digitalisation, nous nous sommes lors du premier semestre concentré sur l’évolution que les conflits ont apporté à la digitalisation. Ainsi nous nous sommes concertés à traiter l’aspect de la créativité lors de ce deuxième semestre. De ce fait, nous avons remarqué en classe que nous avions tendence à chercher de l’inspiration dans le monde digital pour nos activités quotidiennes et créatives comme dessiner ou faire de la pâtisserie. Ce pourquoi nous nous sommes finalement posé la question comment la digitalisation influence notre créativité sachant que la créativité est d’après la définition de Bernard Demory « une aptitude de l’individu à faire quelque chose: créer, produire des idées neuves, combiner, réorganiser des éléments. L’imagination est ce que l’on peut appeler le fondement indispensable à tout développement de la créativité.»
Afin d’analyser comment la digitalisation a déjà un effet sur notre créativité, nous avons traité les thèmes suivants :
Rembrandt van Rijn
Aujourd’hui Rembrandt est connu comme l’un des plus grands peintres de l’histoire de la peinture. Il est dit que les tableaux de Rembrandt étaient magnifiques parce qu’il était capable de montrer une certaine intensité et vivacité et de représenter une histoire. Par ailleurs, il était aussi très doué d’utiliser la lumière et l’ombre dans une manière presque révolutionnaire pour son temps.
Dans le contexte de la digitalisation, des scientifiques ont utilisé un programme d’intelligence artificielle pour analyser une centaine d’autoportraits dessinés au cours de sa vie. Le résultat était un tableau du peintre plus au moins exact. Lors de la présentation du projet, les réactions étaient principalement négatives. Quelques spécialistes qui se concentrent sur Rembrandt ont considéré les tableaux comme insulte.
Le blues et le Jazz
Pendant quelques cours, nous avons appris comment utiliser nos iPad pour créer de la musique. Pour cela on a utilisé l’application « Garage Band ». Après avoir analysé les bases, nous avons essayé de créer des rythmes de Jazz et de Blues.
Ainsi nous avons traité l’histoire de ces genres de musique :
Le blues et le jazz nécessitent tous les deux de l’improvisation et donc aussi de la créativité. Dans le blues, il s’agit d’exprimer son vécu ou ses émotions à sa manière. Le blues était inventé par les esclaves africains dans l’Amérique du Nord. Ces esclaves travaillaient dans les champs de coton en chantant des chansons pour se motiver et coordonner leurs travaux. Ces chansons ont marqué le début du Blues.
Comme on le connaît encore aujourd’hui, il y avait un chef de chant.
Après l’interdiction, le blues n’était plus un chant de groupe, mais quelque chose de personnel et d’individuel. Au début, on utilisait le banjo et plus tard la guitare. Au début seulement les hommes chantaient du blues, comme Robert Johnson par exemple. Avec le temps, les choses ont changé et les femmes se sont fait connaître dans ce domaine. Le blues s’est rapidement répandu grâce aux stations de radio et aux festivals. Il s’est également fait connaître en Europe et de nombreux jeunes musiciens y ont intégré leur musique.
Le jazz est un genre musical qui a vu le jour en 1915. Il s’agit d’un mélange de musique africaine et de musique européenne, inventé par des Noirs aux États-Unis. Les esclaves noirs déportés d’Afrique avaient apporté avec eux des rythmes forts. Avec la gamme de la musique européenne, cela a d’abord donné le blues, que l’on chantait en travaillant dur. Le jazz est joué avec des instruments très différents. Comme il existe de nombreux types de jazz différents, il est difficile de définir exactement ce qu’est le jazz. Le blues et le jazz sont originaires des nord-américains et le jazz est beaucoup inspiré du blues. Les deux styles musicaux utilisent des „ Blue notes“ et on un rythme syncope.
Comment renforcer sa créativité
Il existe de nombreuses manières pour booster sa créativité pour un projet divers, comme un devoir, la création d’une chanson, un texte (poème), etc.
Tout d’abord il est essentiel de passer la peur de l’échec et de ne pas se juger, il est crucial de garder un état d’esprit positif, car la peur de l’échec et le jugement peuvent rabaisser notre motivation de continuer et de développer ses idées.
Ensuite il faut toujours se noter ses idées, on pense tous quand on a une idée en tête que l’on s’en souviendra le lendemain, mais la majorité du temps on l’oublie. Le moyen le plus facile d’éviter cela et de se regrouper ses idées dans un carnet que l’on a toujours sur soi.
Changer de lieu de travail est également un bon moyen de se changer les idées, en restant constamment au même endroit peut nous inciter a rester bloqué sur notre projet, alors qu’en changeant de lieu de travail, comme le café du coin ou la table à manger, on se retrouve dans un nouvel environnement et il nous est plus facile de voir notre projet sous un autre angle.
En restant sur un projet qui nous bloque, nous nous restreignons à développer nos idées et nous nous focalisons sur un problème qui nous préoccupe. Il faut savoir mettre de coté les projets qui nous empêchent de continuer d’aller vers l’avant. Il vaut mieux échouer plusieurs fois rapidement et tout de suite changer de projet, au lieu de mettre toute son énergie et son temps sur un projet qui au final ne nous rapportera rien.
Sortir de sa zone de confort nous permet de vivre des expériences qui vont nourrir notre créativité et vont apporter des points de vue différents à notre projet, qui lui permettre à se développer.
Un moyen de regrouper se idées dans un plan clair et complet et l’utilisation des Mind-Maps. La pratique du Brainstorming en groupe permet également de laisser la possibilité à chacun d’exprimer ses idées et sa façon de voir le projet.
Prendre du recul sur son projet, nous permet d’aborder sa création, sa problématique d’une manière générale comme si ce n’était pas la sienne et d’avoir un tout autre point de vue sur celui-ci. Une autre possibilité est également de partager son projet avec des gens proches et de demander leur avis.
Conclusion
Après avoir travaillé sur différents aspects où la digitalisation et la créativité étaient en lien nous en avons conclu que l’influence de la digitalisation sur notre créativité dépend de l’usage qu’on en fait. D’une part la digitalisation nous permet de nous inspirer de beaucoup plus de sources qu’auparavant. De plus, tout contenu sur internet est issue de la créativité d’autres individus. D’autre part, l’excès d’information réduit notre capacité d’exprimer nos idées profondes dans nos créations, car nous sommes trop influencés et distraits par les autres ; La vitesse avec laquelle les informations se propagent sur les réseaux est fortement différente par rapport au monde réel. Finalement, vue que la digitalisation est encore en progression, il est encore tôt pour prédire son influence sur notre créativité à